2013-10-11

11月9日(土)ライブ 野村和孝×Dringe Augh

野村和孝
Dringe Augh(ドゥリンジ・オゥ)

旭川出身シアトル経由東京在住のシンガーソングライター / ギタリスト・PWRFLPower こと野村和孝と、韓国在住のシンガーソングライター、今年三度目の登場でもはやお馴染み?のDringe Aughのお二人がGive me little more. にやってきます。

野村和孝の演奏は一聴すると、上質なハイブリットフォークミュージックとしての響きをもっているかもしれません。しかし、その裏側でノイズ、即興音楽、アシッドフォーク、さまざまな彼のルーツミュージックが、危うげな表情をみせる確信犯的な空気がたまらなくもあります。Clap Your Hands Say Yeah,Daniel johnston,Vampire Weekend,Yo La Tengo などと共演歴も凄まじく、彼の圧倒的としか言いようがないテクニカルかつ微妙なニュアンスまでもとらえたギタープレイはぜひ、多くの方に見ていただきたいです。

Dringe Aughのフォークソングには独特のサイケデリアが満ちています。霊や魂(本人は「おばけ」と表現)を主題とした少し怖い歌詞が、開放弦を多用したフィンガーピッキングにより生み出される恍惚のコードと甘いメロディにのり、多義的な感情を抱え込んだある種の幸福感を味わえます。

こんな贅沢な共演を、ぜひ皆様にご覧頂きたく思います。

11月9日(土)
 「ライブ 野村和孝×Dringe Augh」
 開場19:30 / 開演20:00
ACT: 野村和孝(東京)、Dringe Augh(KOREA)
※エントランス代はお帰りの際にお客さんに決めていただきます。カンパ制。

■出演者プロフィール
野村和孝/Kazutaka Nomura(ex-PWRFL Power)"
野村和孝 (PWRFL Power) 1984年北海道生まれ、東京在住の音楽家・翻通訳家。旭川東高校を卒業後渡米し、コーニッシュ芸術大学作曲科を卒業。ジュリアン・プリースター(サン・ラ、ハービー・ハンコック)、ジョビーノ・サントス・ネトー(ヘルメート・パスコアール・グループ)、作曲家ベルン・ハーボルシェイマーらに師事。04年にインプロノイズバンド「na」のGt/Voを担当し、06年にソロ「PWRFL Power」として活動開始。ユーモア溢れる日常の考察を、現代的なハーモニー・作曲法と技術に裏打ちされたギターワークで鮮やかに描き、新しい形の弾き語りを提示している。全米各地での公演数は500を超え、Slender Means Society(ポートランド), Popular Noise (ニューヨーク) Impose Records (ブルックリン)などから作品をリリース後、本名での活動を開始。09年にはレーベルHALF YOGURTを設立。米Esurance社へのCM楽曲提供、テレビ局CW11制作によるドキュメンタリーなどTV上での活躍や、ワシントンポスト紙、シアトルタイムス紙、タイムアウトニューヨーク紙などからの賞賛を獲得し今に至る。
Dringe Augh (ドゥリンジ・オゥ)
 
ドゥリンジ・オゥは、韓国/ソウルのフォーク・シンガー。ニック・ドレイクやバート・ヤンシュ、フェアポート・コンヴェンションなど、英米のフォークシンガーの影響を受けながらも、レオ・コッケを彷彿とさせるような手練なフィンガーピッキングと静けさを携えたような歌声や皮肉に富んだ歌詞の楽曲は、韓国SSW界においても独り異彩を放って来たDringe Augh。デビュー作『individually wrapped』のリリースに続き昨年韓国気鋭のレーベルElectric Museより『between the tygh』を発表。ここ数年で世界中のアシッド/サイケデリック・フォーク・ファンから注目されるGeorge-Edwards Group, Just Others, Aj Webberなどを再発するBella Terraレーベル、Michael Angelo, Ann Reedなどを再発するBig Pinkレーベル、Barbara Sipple, Michael Hurleyなどを再発するMedia Arteレーベルなど、凄まじい勢いを感じる韓国フォーク・レーベルに連なるような音楽性を体現しているドゥリンジ・オゥの演奏は大注目です。

2013-10-09

10月26日(土)~11月3日(日)展示「津田翔平 渡辺俊介 阿部圭佑 膜-Re:membrane-」

(「津田翔平 渡辺俊介 阿部圭佑 膜-Re:membrane-」フライヤーより)


この度、松本市の多目的イベントスペースGive me little more.では、展示「津田翔平 渡辺俊介 阿部圭佑 膜-Re:membrane-」を開催いたします。

「実験建築家」として空間構成とノイズというと取り合わせで見るものの感覚を刺激する津田、人の記憶や感覚といった境界を引き難く曖昧なものへの連想を喚起する「美術家・映像作家」の渡辺、独自の手法によって記録メディアの特性を問い直し、そこから浮かび上がるものを提示する「記録家」に阿部の3人の手によって松本市のイベントスペースに芸術空間が現れます。展示期間中は日中から営業しておりますので、ぜひお気軽にお越しください。

会期:10月26日−11月3日 11:00−20:00(月曜CLOSE)

■入場料:無料(ドネーション(カンパ)制)
■出品作家:津田翔平 渡辺俊介 阿部圭佑

企画:石田大祐 (インディペンデントキュレーター)
http://ishidadaisuke.blogspot.jp/


また、週末には関連企画イベントの開催もございます。こちらもあわせてお越しください。

<関連企画>
10月26日(土)19:30~ 
「オープニングパフォーマンス」(入場料1,000円要1Dオーダー)
オープニングイベントとして展示作品を軸に映像や音楽を用いたパフォーマンスを行います。作家がリアルタイムで繰り広げる音と映像により展示作品が新たな表情を見せ、「その場でしか起こりえない」芸術空間が出現します。ぜひ体感してください。

10月27日(日)13:00~ 
「作家とゲストによるクロストーク」(入場料1,000円1D付き)
ゲストスピーカーを招いて、制作の動機や方法を作家に聞きます。過去の作品や制作の裏話、今回の展示について率直な意見を聞ける機会です。質問も受け付けますので作品をよりじっくり鑑賞されたい方、作家のことをもっと知りたい方におすすめです。お気軽にご参加ください。

11月2日(土)13:00~(イベント時間が変更になりました。ご迷惑おかけいたします。)
トークイベント「アートにできること」(入場無料要1Dオーダー)
いま、アートにできることはなんでしょうか。「現代美術ってむずかしい」「現代美術ってなんなの?」という意見が少なからずあるなかで、どんなことをアートに期待できるのでしょうか。現代美術の最前線に立つ3作家を交え、これからのアートについてトークイベントを行います。イベント後には作家との交流会があります。





■出品作家 プロフィール
津田 翔平 / Shohei Tsuda
1986年東京都出身 実験建築家 / Noise Artist



新たな空間認識の可能性を探る実験や、様々なノイズを題材とした作品を制作。インスタレーション、立体、平面、映像、音楽、デザイン等、作品の媒体は問わず幅広く活動。個人の制作とは別に、IN/AWT(安藤透、渡辺俊介、津田翔平)では映像を主体とした企業との共同制作。KYO-ZO(可変ユニットまたはプロジェクト)では空間においての個人の存在を探求する実験作品を展示。2012年12月、音楽家 dagshenma と共同でノイズ専門レーベル UNNOISELESS を設立。

「彼の作品を鑑賞した時、私たちが見せられているモノは物理的な作品や建築物などではなく、存在を定着し、空間を維持し続ける力なのでは無いか、と感じる事がある。多次元空間を紡ぎ出すかの様に制作された作品群にはコンセプチュアルな点で一貫して解体・測量・再構築と言われる建築的要素が含まれている。時に空間を解体し、またある時には測量、調査をしては空間に根付いた痕跡を増幅させ、鑑賞者に新たな発見と有無を言わせぬ空間の存在を体感させてくれる。」
Text: Shunsuke Watanabe
www.shoheitsuda.net
www.unnoiseless.net





渡辺 俊介 / Shunsuke Watanabe
1986年東京都出身 映像作家・美術家 / Video Artist






渡辺俊介は音と映像を自由自在に扱える作家です。彼の制作はヴィジュアル・ミュージック(視覚音楽)とも、サウンド・ペインティング(聴覚絵画)とも呼べるもので、光と音という波動を用い、耳と目を同時に刺激するものです。彼の作品の中で、作品らしいもの、つまり従来の意味で「完成」されたものもあれば、制作プロセスの一部を見せているものもあります。それらは変容しつつあるもの、始まりや終わりを要求しない/させないもの、「完成」を求めていない/求めさせないものです。作者の時間を押し付けるものではなく、むしろその場の時間、その観聴客の時間を逆に強調するとともに、別な時間を生み出しています。しかも、特にマルチチャンネル(多数の映像、多数の光、多数の音が同時に、別々な場所から流れてくる状態)の作品の場合、複数の時間が平行しているように感じます。観聴客にはそのような環境を体験することで、一種のタイムワープが生じます。言い換えれば、渡辺俊介が提供している環境は多元宇宙、または平行宇宙を感じさせるもので、我々の精神/身体の基本構造を考え直す機会を与えてくれます。
Text : Christophe Charles
http://shunsukewatanabe.org/

阿部圭佑 / Keisuke Abe
1989年埼玉県出身 記録家
2011年武蔵野美術大学建築学科卒業。卒業後、友人らとアトリエ空鼠を立ち上げる。同居人の美術家のドキュメンタリーを作った事をきっかけに現在は映像を中心に活動し、ドキュメンタリー映画を制作している。
http://soranezu.blogspot.jp/
http://keisukeabe.tumblr.com/











2013-10-04

10月17日(水)、20日(日) 「Rip!Remix宣言」上映会


(「Rip!Rimix宣言」より)

著作権を侵害するかたちで成り立ってきたリミックス文化(クラブカルチャー、二次創作等)の立場から知的財産権の問題に対して激烈な問いかけが紡がれていくドキュメンタリー映画。著作権を巡る問題が映像や音楽、果ては癌治療にまで及ぶ事実を指摘しながら、
カナダの監督ブレット・ゲイラーは、既成曲を「rip(切り貼り)」しながらオリジナル・ナンバーを生み出すアーティスト「ガール・トーク」から、文化批評家、
そしてブラジルの文化大臣ジルベルト/ジルにまで取材を展開。オリジナリティとは何か?文化はそもそも模倣と引用を繰り返し発展してきたのではないあ?そんなメッセージを前にして私たちは何を考えるか。山形国際ドキュメンタリー映画際で上映され大論争を巻き起こした問題作。17 日( 木) はクラブカルチャーに精通した方をお招きし、みんなで感想を話しあうアフタートークを展開します。
(20日は上映のみになります。)

「Rip!Remix宣言」上映会
10月17日(木) 20:30より上映開始
(22:00過ぎよりアフタートーク会)
20日(日) 17:30より上映開始
(作品86分 開場30分前)
入場無料(要1Dオーダー、カンパ歓迎!)

NPO法人ドネルモ様から日本語字幕版をご提供いただきました。
各地の上映会の様子はこちらをご覧ください。

「Rip!Remix宣言 日本語字幕版 予告」

■作品情報
原題:RiP: A Remix Manifesto
邦題:RiP! リミックス宣言
作品提供:NPO法人ドネルモ
カナダ/2008/英語/カラー/86分
監督:ブレット・ゲイラー Brett Gaylor

2013-10-02

10月16日(水)「テーブルゲームカフェ」


気軽に立ち寄れるバー/イベントスペースGive me little more.の平日夜イベント「テーブルゲームカフェ」。今回で三回目です。

ドイツやフランスのゲーム賞を獲得した、ちょっとおしゃれで珍しいゲームをきっかけに、出会いを提供し、新しいつながりを広げていきます。お酒でも飲みながら、海外のテーブルゲームやボードゲームを楽しんでみませんか?

(主催のgoukiさんより)
「テーブルゲーム・カフェのテーマは、ゲームを通じたコミュニケーションで、ゲームの勝敗よりも過程を楽しみ、出会った人との交流を深めていくことを目指しています。  芝居、音楽、デザイン、映像、フリーペーパー、各種イベントの企画など、文化的表現に関わりのある方、そしてそんな活動をしている人たちと知り合ってみたいと思っている皆さんのご参加、お待ちしています」  


10月16日(水)『テーブルゲームカフェ@松本市 Give me little more .』
入場料:無料(要1オーダー)
時間:20:00~1:30
(バーはこの時間で通常営業。イベントは閉店時間までに流れ解散です。)
持ち物:あなたが参加している芝居、音楽、展示、その他の活動を知らせるフライヤー等があれば、ぜひ持参ください。

テーブルゲームカフェfacebookページ

月1で定期開催しておりますので、気になっている方、ぜひ一度おこしください!

2013-09-21

10月12日(土)リスニングパーティー「無国籍音楽宣言」

(Carlton and The Shoes - Give Me Little More)

音楽中毒者たちがかける古今東西多種多様なグッドミュージックに耳を傾ける時間。まったりと行われる生音系文化系DJイベント。ネット上で音楽が水道水のように垂れ流されている今だからこそ、人伝てに教えてもらう音楽のアウラを大切にしていきたという思いでやります。音楽酒場感覚で楽しみにくるもよし、自分のお気に入りの音源を見つけにくるもよし。ポップス、カントリー、ラテン、ロックステディ、ジャズ、レゲエ、ソウル、ディスコ、ロック、ボサノバ、歌謡曲、アイドル、グループサウンズなどなど…何処かにひっかかる音が現れる事でしょう。流される曲には時に解説が入るので、それぞれの一曲にまつわる思い入れに耳を傾けるのもまた一興。

DJは松本のミステリーポイントとして確固たる地位を築いているChez Momo(シェモモ)のmaita、つかみ所のないオーナーの背後で流れる骨太の音源達、緑町の良心Something TenderからDJ carinto、叙情と情熱の狭間からのぞく圧倒的な物量の音源を駆使する平林キャプ10、日々植物から無限のエスプリを感じている高原の隠者ataraxiaのDJ machida、リズム小万博や道神面などで、独創的な活動を繰り広げているDJ ハナクソこと相澤和典。音楽畑の人間の方が少ないものの、バックボーンに音楽が染み付いて離れない濃厚なメンバー。それぞれの一曲はそれぞれに重い!

リスニングパーティー「無国籍音楽宣言」
20:00〜2:00 エントランスフリー!
【DJs】maita(Chez momo)、平林キャプ10、DJ calling to(something tender)、DJ machida、DJ ハナクソ &more…


10月3日(木)女鳥羽ガジェットジャム

(metoba traffic)

信州ドリーミー電子音楽家・metoba trafficによるPCを用いずに、ガジェット系電子楽器(カオシレーター、i phone、MPCなど)とエフェクターを駆使しながら、
みんなで即興で電子音楽を生み出していく会。スクリーンに投影された映像からインスピレーションを受けて音楽を生成したり、賞品ありの対決形式が行われたり。ワークショップ的に開催するので電子ガジェットを全く触ったことがない人にも優しい内容となっています。自前のガジェット楽器、音の出るおもちゃなど持ち込み歓迎で!見学もできますので、ぜひお気軽にお越し下さい。

20:00〜(通常のバー営業の時間にやっております。)
エントランスフリー! (要1Dオーダー)


トラックメイカー。長野県松本市在住、1984年生まれ。
いつの間にか浮かび上がってしまっているような軽やかなビート・メイキングと、オーロラのうねりをサウンドにしたようなシンセ・メロディ、キラキラと煌き続けるリフレイン。まるで、Mexican Summerのシンセ・サウンドを、長野の山中で森林浴させたような、清廉で美しいインディ・エレクトロ・ブレイクビーツの大傑作!(comented by Jet set 1st album「here you go」に寄せて)

9月29日、29日両日開催「カタクラッシュ」(オリジナル演劇「死体のつかいみち」上演+「カタクラモール周辺の再開発」に関するトークセッション)


(イラスト:牛越彩音(mooi))

Give me little more.では、オリジナル演劇の上演とトークイベントをカップリングした新しい形式のイベントを開催いたします。テーマは、身近で、遠い、街の問題「カタクラモール周辺の再開発」。あまり知られていないことですが、松本市中心市街地のはずれ、女鳥羽川沿いのカタクラモール周辺では2016年秋の完成を目指した大規模再開発計画が進んでいます。本企画のスタッフもこの問題を考えるシンポジウムに顔を出してみましたが、景観、歴史生活、経済、保存・再利用…それぞれの立場の熱い意見が飛び交う中、どれかひとつに賛成することができず何だか口を閉ざしてしまいたくなりました。知らず知らずのうちに議論されてきたこの問題は、ある意味で市民の間でも大きな温度差ができてしまったと思います。そもそもこの問題がどれほど重要なことなのかどうかもイマイチ実感が湧かないというのが正直なところ。でも、そんな「いい加減な」立場からの物言いも必要なのではないかと。とにかく「わからない」と言ってみることで、これまでの議論を一度突き放してみることで、出てくる意見の重要性を。そこで、私たちは考えました。この問題をクールダウンさせ、全く別のベクトルにヒートアップさせるのは、いっそのこと現実から逸脱して独り歩きしていくフィクションの力なのではないか、と。シリアスで差し迫った問題をテーマにしたトークイベントに、とってもナンセンスなオリジナル演劇をカップリングさせた異色のイベント。そんな予測不能な場を、皆さんに投げかけたいと思います!浮かび上がるのは、フィクションの滑稽さか、はたまたフィクションよりもどかしい現実か。

オリジナル演劇「死体のつかいみち」
あらすじ:とある地方都市、商店街のはずれにある喫茶店の店先で死体が発見された。どうしたものかと話し合う街の人たち。その死体をうまく利用することはできないかと白熱する議論。果たして「死体の使いみち」は決まるのか?そもそも死体はなぜそこで倒れていたのだろうか?その末路やいかに…カタクラ再開発問題からヒントを得て制作された寓話的ナンセンスコメディ。
脚本:丸山港都 制作:遠藤優 出演:柏木辿、草間将樹、堀田康平、丸山港都

「カタクラモール周辺の再開発」に関するトークセッション
いままでこの問題を知らなかった方にも分かりやすいように議論を整理しながら、ゲストスピーカーを中心にして話をはじめていきます。現在どんな計画があって、それに対してどういう反応をしている人がいるのか、またみなさんはどう思うのか、ざっくばらんに話す場になれればと思います。もちろん見学的な参加もOKです。 企画:石田大祐、新美正城


カタクラッシュ (オリジナル演劇「死体のつかいみち」上演+「カタクラモール周辺の再開発」に関するトークセッション)
■日時
9月28日(土)19:00開演(18:30開場)
29日(日)15:00開演(14:30開場)
ともに3時間程度を予定。
■料金
一般¥1,500 30歳未満¥1,000 学割¥700 ※割引は要証明証提示 (ともに1D別)